Posgrado en

Espacios Efímeros y Museografía Radical

Los alumnos del máster en Diseño y Producción de Espacios de la UPC School han inaugurado en Palo Alto Barcelona la exposición “Espacio para Habitar” , que se podrá visitar hasta el 8 de abril. ¿Puede una antigua fábrica textil convertirse en el lugar donde un grupo de estudiantes viva y trabaje durante un año? Con este punto de partida, los estudiantes del máster de Diseño y Producción de Espacios de la UPC School han estudiado y puesto en práctica distintas propuestas sobre cómo sería el interior en un lugar de estas características. Fruto de esta investigación se generó la exposición “Espacio para Habitar”, que se podrá visitar en la nave Escoleta de Palo Alto Barcelona del 23 de marzo al 8 de abril. Esta misma fábrica es que la que ha sido objeto de estudio y exhibirá en su interior los proyectos de los estudiantes, además de acoger distintas actividades para que los visitantes experimenten la sensación de habitar en esta ubicación tan singular. La concentración y la saturación de población en las ciudades tienen como consecuencia que la ocupación del entorno ya construido se convierta en uno de los pocos territorios de acción posible como respuesta a las nuevas necesidades de la sociedad. Este ejercicio de interiorismo que han desarrollado los alumnos del máster propone reflexionar sobre las nuevas maneras de habitar en el entorno urbano con una mirada crítica, capaz de plantear la reflexión sobre el problema de la vivienda y, a la vez, de ser propositiva, con el fin de dar respuesta a nuevos usos y programas que huyan de los convencionalismos a los que estamos acostumbrados. Una de las características del máster en Diseño y Producción de Espacios de la UPC School y el CCCB es su metodología 100% práctica, basada en la experimentación y la investigación crítica. Los alumnos participan en proyectos reales diseñando espacios en un entorno creativo que invita a la reflexión en torno a los nuevos usos y necesidades de los espacios.

Los alumnos del máster en Lighting Design. Diseño de Iluminación Arquitectónica y del máster en Diseño y Producción de Espacios de la UPC School han sido algunos de los protagonistas de las intervenciones lumínicas de la última edición del Festival Llum BCN , que se ha celebrado en el barrio del Poblenou durante el fin de semana del 5 y 6 de febrero. La propuesta 'Hogar', diseñada por un equipo de estudiantes de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB) de la UPC, ha sido una de las dos ganadoras, 'ex aequo', del premio del Festival Llum BCN 2022. Este festival sorprende cada año con las creaciones de prestigiosos artistas y también de jóvenes talentos que transforman la fisonomía de Barcelona con el lenguaje de la luz. El festival se realiza en Poblenou, un barrio con una gran herencia industrial que actualmente vive un intenso proceso de transformación urbanística, tecnológica y social . Organizado por el Instituto de Cultura de Barcelona (ICUB), una de las características distintivas de Llum BCN es la implicación de alumnos y profesores de las escuelas de arquitectura, arte y diseño de la ciudad, que son los responsables de las instalaciones . Los alumnos del máster en Diseño y Producción de Espacios y del máster en Lighting Design de la UPC School han consolidado su participación habitual en el festival con estas dos propuestas . RENACER. Alumnos del máster en Diseño y Producción de Espacios Ubicación: Parc del Centre del Poblenou (Av. Diagonal, 130) Nuestro renacer surge del proceso de la pandemia, y nos conciencia que todos hemos pasado por procesos personales en los que hemos tenido que remirarnos, reconocernos y sentir muchas veces que desfragmentábamos lo que ya conocíamos. Ante esto y de las luces y oscuridades de todo este proceso, hemos encontrado, en conjunto, alegría en las nuevas formas de convivir, de relacionarnos y la gratitud de poder vivir esta nueva realidad . Alumnos: Daniela Carolina Acosta, Karla Isabel Adames, Santiago Caballero, Maria Casadellà, Paula Cervigni, Mariana de la Torre, Adriana Gonzáles, Fatima Yasmin Jara, Salma Khaddaj, Sara Manfredini, Laura Nahel Menares, Marta Nafría, Carolina Palacios, Érika Pérez, Carlos Ramírez, Gabriela Alejandra Rocha, María Gabriella Rolón, Ivanna Teresa Salas y Marcela Silva. Tutores del proyecto: Coque Claret Martí, Amadeu Santacana y Jaume Claret Patrocinadores: Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) y BIC. Vídeo de la intervención:                   PIXEL (ADOS) . Alumnos del máster en Lighting Design. Diseño de Iluminación Arquitectónica Ubicación: Parc del Centre del Poblenou (Av. Diagonal, 130) Un material opaco que se convertía en translúcido gracias a la luz dejaba vislumbrar nuestros cuerpos, que adquirían forma de píxel. Nuestras sombras traspasaban este panel de píxeles análogos que nos conectan y relacionan. "Pixel(ados)" transformaba el medio digital y humanizaba los píxeles representándolos con un medio no digital. Alumnos: Catalina Mesa, Charlie Soleto, Daniela López, Hernan Plasencia, Joana Serra, Luis Felipe Suárez, Marcela Valdés, Nicolás Guerra, Olaia Pozueta, Paloma Rotela, Samantha Freire y Sonia García. Tutores del proyecto: Toni Arola y Susana Barea. Colaborador: Escenotecnic. Patrocinadores: iGuzzini, LUTRON y VIBIA. Vídeo de la intervención:                 El Festival Llum BCN es una oportunidad única de aprendizaje para los alumnos, ya que pueden ejecutar un proyecto real y experimentar la forma de interacción del público con su propuesta . ¡ Felicidades a todos y todas !

El montaje expositivo Elemental , realizado por los estudiantes del máster en Diseño y Producción de Espacios de la UPC School, fue una de las propuestas participantes en el festival lumínico Llum BCN 2021 , que se ha realizado en el barrio de Poblenou durante el fin de semana del 6 y 7 de noviembre. Elemental hacía uso de la luz, el agua y el sonido para crear una atmósfera única que fue reconocida con la mención especial de esta edición . Uno de los rasgos distintivos de Llum BCN es la implicación de alumnos y profesores de escuelas de arquitectura, arte y diseño de la ciudad, que son los responsables de las instalaciones, que en esta ocasión se ubicaban en el Parc del Centre del Poblenou . Los alumnos del máster en Diseño y Producción de Espacios han consolidado su participación habitual en el Festival con Elemental, una intervención que nos invitaba a reconciliarnos con el origen, con lo elemental: el agua se desliza de su contenedor y se refleja allá donde llega la luz. En Elemental, el mundo aéreo y el mundo acuático se fundían en un espacio que elevaba la mirada y hacía volar, al mismo tiempo, la imaginación del espectador .   Un jurado formado por representantes de la organización del festival, profesionales del sector y miembros de entidades vinculadas ha otorgado a Elemental una mención especial de acuerdo a criterios como la originalidad, la capacidad transformadora, la interacción con el público o el uso de la luz como lenguaje . Intervención realizada per los alumnos: Enrico Ambra, Katherine Lizeth Ballon, Berta Escalas, Daniela Holfeltz, María Magdalena Larrain, Arianna Longworth, Luciana Paola Morey, Kenia Rodríguez, Roser Tutusaus, Ivón Larisa Zavala. Tutores: Coque Claret, Josep Ricart. Con la colaboración de: Lidia Angelini, Juan Pablo Bruno, Paulina Casillas, Consuelo Coumerme, Alba Garriga, Persa Hajiyani, Arianna Marsili, Nicolás Molina, Cristina Ortega, Juan Pablo Ramírez, Belén Sánchez, Itziar Solanes, Cristina Vargas. Con el apoyo de: Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB).

El Ayuntamiento de Banyoles , con motivo de la 43ª Exposición de Flores de la localidad , celebrada del 4 al 6 de junio , invitó a los estudiantes del máster en Diseño y Producción de Espacios de la UPC School a participar con una intervención efímera en el claustro del Monasterio de Sant Esteve . El proyecto , bajo el nombre de Memoria Líquida , fue concebido con la idea de convertirse en una experiencia inmersiva que transportara al visitante a las profundidades del lago de Banyoles . El diseño enfatizaba los canales de riego existentes en el claustro para generar una atmósfera fluida y con movimiento en el espacio . El nombre de Memoria Líquida recoge la idea de fugacidad , de lo efímero . Todo vive en constante transformación y movimiento. Tal como el agua erosiona los cimientos siguiendo y construyendo nuevos paisajes , el tiempo erosiona el presente para transformarlo en pasado. Solo queda nuestra memoria para recordar instantes fugaces de lo que alguna vez fue. Un concepto que queda perfectamente recogido en la cita de Heráclito : "Nadie puede atravesar el mismo río dos veces , porque ni nosotros ni el agua seremos los mismos " , y que los estudiantes han llevado a la práctica con un fantástico montaje para la 43ª Exposición de Flores de Banyoles . ¡ Felicidades a todos y todas por el trabajo !

El fin de semana del 17 y 18 de abril, los alumnos del máster en Diseño y Producción de Espacios fueron uno de los protagonistas del festival Món Llibre 2021, la cita literaria del CCCB que acerca a los niños y niñas el placer de la lectura desde una mirada diferente. Los alumnos fueron los encargados del diseño y montaje de dos espacios importantes. El primero de ellos, el de los niños más pequeños, de entre 3 y 7 años; y el segundo, el espacio de los niños de entre 7 y 12 años. Los autores elegidos para cada ambiente fueron Helen Oxenbury, ilustradora del libro Vamos a Cazar un Oso , y Antoine Saint-Exupéry, autor de El Principito . El reto fue crear una atmósfera muy especial que les invitara a leer, soñar, imaginar y divertirse. Món Llibre es el festival literario para niños y jóvenes que se celebra anualmente en Barcelona. Una cita que se consolida año tras año para acercar la lectura a los más pequeños, con el objetivo de hacerlos crecer y despertar su interés por el conocimiento. Es una cita especial llena de cuentos, escritores, espectáculos, cine, exposiciones para celebrar el placer de la lectura en un entorno mágico de escenarios literarios , como el creado año tras año por los alumnos de nuestro máster en Diseño y Producción de Espacios.